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Éditeur aquitain depuis 1989, le Festin propose aujourd’hui plus d’une centaine de titres et publie environ 30 ouvrages à l’année.
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BEAUX-ARTS
100 œuvres restaurées du musée des beaux-arts de Libourne
LIVRE SOLDÉ 5 € au lieu de 22 €
2009 / 208 pages / 18 x 24 cm / ISBN : 978-2-915262-96-4
Sous la direction de Marguerite Stahl
Depuis septembre 2003, le musée des beaux-arts de Libourne a débuté une politique de mise en valeur de ses collections par une campagne de restauration des collections de peintures, dessins et sculptures. Cent œuvres ont ainsi été restaurées. Ce sont ainsi de véritables trésors qui ont été révélés au public. De René Princeteau au fonds Bertal mais également des sculptures de Falconnet. La plupart d'entre elles sont donc présentées et commentées pour la première fois dans ce catalogue. Le lecteur peut aussi se familiariser avec les problèmes complexes et multiples soulevés lors d'une restauration. Il découvre les altérations, les blessures et les interventions qu'elle exige.
LIVRE SOLDÉ 5 € au lieu de 22 €
2009 / 208 pages / 18 x 24 cm / ISBN : 978-2-915262-96-4
Sous la direction de Marguerite Stahl
Depuis septembre 2003, le musée des beaux-arts de Libourne a débuté une politique de mise en valeur de ses collections par une campagne de restauration des collections de peintures, dessins et sculptures. Cent œuvres ont ainsi été restaurées. Ce sont ainsi de véritables trésors qui ont été révélés au public. De René Princeteau au fonds Bertal mais également des sculptures de Falconnet. La plupart d'entre elles sont donc présentées et commentées pour la première fois dans ce catalogue. Le lecteur peut aussi se familiariser avec les problèmes complexes et multiples soulevés lors d'une restauration. Il découvre les altérations, les blessures et les interventions qu'elle exige.
Ref : 100 OEUVRES
L'Art abstrait à Bordeaux 1940-1970
2009 / 128 pages / 18 x 24 cm / ISBN : ISBN 978-2-36062-004-3
PRIX SOLDÉ 9,90 € au lieu de 20 €
Textes de Thierry Saumier et Dominique Dussol
Catalogue de l'exposition organisée à la Vieille Église de Mérignac en décembre 2009.
L’art abstrait appartient déjà à une longue histoire, vieille de près d’un siècle, qui a été commentée, publiée et exposée. Mais plus injustement, l’histoire de la peinture abstraite bordelaise est, en revanche, restée dans la confidentialité. L’exposition organisée à la Vieille Église se propose de revenir sur les temps forts de l’abstraction dans un grand centre régional, de restaurer le passionnant débat qui s’y est tenu dans la période de l’après-guerre et jusqu’au début des années 1980.
2009 / 128 pages / 18 x 24 cm / ISBN : ISBN 978-2-36062-004-3
PRIX SOLDÉ 9,90 € au lieu de 20 €
Textes de Thierry Saumier et Dominique Dussol
Catalogue de l'exposition organisée à la Vieille Église de Mérignac en décembre 2009.
L’art abstrait appartient déjà à une longue histoire, vieille de près d’un siècle, qui a été commentée, publiée et exposée. Mais plus injustement, l’histoire de la peinture abstraite bordelaise est, en revanche, restée dans la confidentialité. L’exposition organisée à la Vieille Église se propose de revenir sur les temps forts de l’abstraction dans un grand centre régional, de restaurer le passionnant débat qui s’y est tenu dans la période de l’après-guerre et jusqu’au début des années 1980.
Ref : ART ABSTRAIT
Pierre-Albert Bégaud - Le Cœur et la Raison
2006 / 128 pages / 18 x 24 cm / ISBN : 978-2-915262-35-3
Textes Dominique Dussol, Olivier Le Bihan et Olivier Ribeton
Catalogue des expositions organisées au musée des beaux-arts de Bordeaux et au Musée Basque et de l'histoire de Bayonne.
Disparu il y a cinquante ans, Pierre-Albert Bégaud (1901 - 1956) est le cadet d'un groupe d'artistes talentueux qui fit la réputation de "l'école de Bordeaux" pendant l'entre-deux-guerres. Fruits d'une collaboration entre le musée des beaux-arts de Bordeaux et le Musée Basque et de l'Histoire de Bayonne, les expositions Le Cœur et la Raison et Pierre-Albert Bégaud et le Pays basque qui lui sont consacrées en 2006 font suite à une importante donation de dessins consentie par la famille de l'artiste au profit du musée de Bordeaux, sa ville natale.
2006 / 128 pages / 18 x 24 cm / ISBN : 978-2-915262-35-3
Textes Dominique Dussol, Olivier Le Bihan et Olivier Ribeton
Catalogue des expositions organisées au musée des beaux-arts de Bordeaux et au Musée Basque et de l'histoire de Bayonne.
Disparu il y a cinquante ans, Pierre-Albert Bégaud (1901 - 1956) est le cadet d'un groupe d'artistes talentueux qui fit la réputation de "l'école de Bordeaux" pendant l'entre-deux-guerres. Fruits d'une collaboration entre le musée des beaux-arts de Bordeaux et le Musée Basque et de l'Histoire de Bayonne, les expositions Le Cœur et la Raison et Pierre-Albert Bégaud et le Pays basque qui lui sont consacrées en 2006 font suite à une importante donation de dessins consentie par la famille de l'artiste au profit du musée de Bordeaux, sa ville natale.
Ref : BEGAUD
Pierre de Berroeta - Peintures et gouaches abstraites - 1950 et 1960
2012 / 64 pages / 18 x 24 cm / ISBN : 978-2-36062-051-7
Thierry Saumier
Rompant avec le figuratif, fondement de l’art occidental, la peinture abstraite est une véritable aventure esthétique qui a révolutionné tout le XXe siècle. Dans l’ombre des grands noms tels que Kandinsky, Vasarely ou de Staël, des centaines d’artistes ont contribué à la diversité des expressions artistiques abstraites. Pierre de Berroeta, peintre d’origine basque né à Paris en 1914, est de ceux-là.
Au cœur d’une abondante production, les décennies 1950 et 1960 montrent les ressorts du passage à l’abstraction et les premières années d’un travail purement non-figuratif. Ces deux décennies sont parfaitement représentatives de la quête menée tout au long de la vie de l’artiste. Une quête non pas motivée par une mode ou un mouvement artistique mais bel et bien portée par une conviction esthétique.
2012 / 64 pages / 18 x 24 cm / ISBN : 978-2-36062-051-7
Thierry Saumier
Rompant avec le figuratif, fondement de l’art occidental, la peinture abstraite est une véritable aventure esthétique qui a révolutionné tout le XXe siècle. Dans l’ombre des grands noms tels que Kandinsky, Vasarely ou de Staël, des centaines d’artistes ont contribué à la diversité des expressions artistiques abstraites. Pierre de Berroeta, peintre d’origine basque né à Paris en 1914, est de ceux-là.
Au cœur d’une abondante production, les décennies 1950 et 1960 montrent les ressorts du passage à l’abstraction et les premières années d’un travail purement non-figuratif. Ces deux décennies sont parfaitement représentatives de la quête menée tout au long de la vie de l’artiste. Une quête non pas motivée par une mode ou un mouvement artistique mais bel et bien portée par une conviction esthétique.
Ref : BERROETA
Jacques-Émile Blanche. Le peintre aux visages
Monographie autour de l'exposition du Musée des beaux-arts de Libourne
Mai 2018 / 96 pages / 17 x 24 cm / ISBN : 978-2-36062-200-9
Jacques-Émile Blanche (1861-1942) a passé une grande partie de son enfance au sein de la maison de santé pour aliénés créée par son grand-père, auquel succéda son père. Les deux hommes, fort cultivés et philanthropes, y accueillaient artistes et hommes de lettres. C’est ainsi que le futur peintre-analyste – et écrivain prolixe –, côtoya Renan, Gounod, Baudelaire, Corot, Fantin-Latour… et les patients de la maison du docteur Blanche. On conçoit qu’il en restât des traces. C’est dans cet antre de gloires et de déchéances mélangées (avec la figure absolue de Maupassant) que l’enfant « né peintre » (dixit Manet) forgea ses premiers émois et ses premiers rêves.
Monographie autour de l'exposition du Musée des beaux-arts de Libourne
Mai 2018 / 96 pages / 17 x 24 cm / ISBN : 978-2-36062-200-9
Jacques-Émile Blanche (1861-1942) a passé une grande partie de son enfance au sein de la maison de santé pour aliénés créée par son grand-père, auquel succéda son père. Les deux hommes, fort cultivés et philanthropes, y accueillaient artistes et hommes de lettres. C’est ainsi que le futur peintre-analyste – et écrivain prolixe –, côtoya Renan, Gounod, Baudelaire, Corot, Fantin-Latour… et les patients de la maison du docteur Blanche. On conçoit qu’il en restât des traces. C’est dans cet antre de gloires et de déchéances mélangées (avec la figure absolue de Maupassant) que l’enfant « né peintre » (dixit Manet) forgea ses premiers émois et ses premiers rêves.
Ref : BLANCHE
Edmond Boissonnet. Le Combat avec l'Ange
2013 / 112 pages / 180 x 240 mm / ISBN : 978-2-915262-41-4
Catalogue d'exposition - Réédition
Exposition Nature et mouvement à la galerie Guyenne Art Gascogne du 26 mars au 5 juin 2013
Textes de Dominique Cante, Dominique Dussol, Françoise Garcia, Olivier Le Bihan et Françoise de Loisy
Né à Bordeaux, le peintre Edmond Boissonnet (1906-1995) est reconnu pour avoir tenu une position quasi historique dans la production artistique locale et régionale. Aux côtés de Jac Belaubre, de Maurice Pargade ou de Pierre Molinier, il a fait partie de ce noyau de peintres indépendants qui libérèrent Bordeaux du joug de l'académisme. Son nom reste également attaché à celui d'Henriette Bounin, l'intuitive directrice de la galerie du Fleuve, où il exposa régulièrement.
2013 / 112 pages / 180 x 240 mm / ISBN : 978-2-915262-41-4
Catalogue d'exposition - Réédition
Exposition Nature et mouvement à la galerie Guyenne Art Gascogne du 26 mars au 5 juin 2013
Textes de Dominique Cante, Dominique Dussol, Françoise Garcia, Olivier Le Bihan et Françoise de Loisy
Né à Bordeaux, le peintre Edmond Boissonnet (1906-1995) est reconnu pour avoir tenu une position quasi historique dans la production artistique locale et régionale. Aux côtés de Jac Belaubre, de Maurice Pargade ou de Pierre Molinier, il a fait partie de ce noyau de peintres indépendants qui libérèrent Bordeaux du joug de l'académisme. Son nom reste également attaché à celui d'Henriette Bounin, l'intuitive directrice de la galerie du Fleuve, où il exposa régulièrement.
Ref : BOISSONNET
Emile Brunet - Le Spleen de Bordeaux
SOLDÉ
2010 / 144 pages / 18 x 24 cm / ISBN : 978-2-36062-020-3
Dominique Dussol
Catalogue de l'exposition organisée à la Vieille Église Saint-Vincent à Mérignac en février 2011
Élève de Gustave Moreau, ami de Georges Rouault, Émile Brunet (1869-1943) fut l’un des rares représentants de la peinture symboliste à Bordeaux. Son art – qui suggère plus qu’il ne montre – a su rendre compte des mystérieuses correspondances que la nature entretenait avec son monde intérieur. Aussi ses sujets profanes ou mystiques – femmes en communion avec la nature, immatérialité de l’atmosphère si particulière des paysages du Bassin d’Arcachon, spiritualité des œuvres religieuses –, s’expriment tous avec un sentiment d’attente, de silence et de recueillement.
SOLDÉ
2010 / 144 pages / 18 x 24 cm / ISBN : 978-2-36062-020-3
Dominique Dussol
Catalogue de l'exposition organisée à la Vieille Église Saint-Vincent à Mérignac en février 2011
Élève de Gustave Moreau, ami de Georges Rouault, Émile Brunet (1869-1943) fut l’un des rares représentants de la peinture symboliste à Bordeaux. Son art – qui suggère plus qu’il ne montre – a su rendre compte des mystérieuses correspondances que la nature entretenait avec son monde intérieur. Aussi ses sujets profanes ou mystiques – femmes en communion avec la nature, immatérialité de l’atmosphère si particulière des paysages du Bassin d’Arcachon, spiritualité des œuvres religieuses –, s’expriment tous avec un sentiment d’attente, de silence et de recueillement.
Ref : BRUNET
Collection particulière
2009 / 176 pages / 18 x 24 cm / ISBN : 978-2-915262-92-6
Édition bilingue français-anglais
Ce catalogue de l'exposition du musée des beaux-arts de Bordeaux rend hommage au travail de collectionneur de Robert Coustet, professeur émérite en histoire de l'art contemporain à l'université de Bordeaux III. Il a constitué sa collection comme un complément de celle du musée des beaux-arts dont il a prolongé certains partis pris ou cherché à compléter certaines lacunes.
Les contributions de chercheurs, aussi éminents que Pierre Rosenberg, sont autant de réflexions sur des thématiques propres à cette "collection particulière" (la peinture, la sculpture, la gravure, les arts décoratifs, l'art abstrait, etc.). Cette publication, conçue comme un objet élégant et sopistiqué, propose un choix de 20 à 30 œuvres mises en avant et spécialement commentées, complété d'un catalogue exhaustif légendé et partiellement illustré.
2009 / 176 pages / 18 x 24 cm / ISBN : 978-2-915262-92-6
Édition bilingue français-anglais
Ce catalogue de l'exposition du musée des beaux-arts de Bordeaux rend hommage au travail de collectionneur de Robert Coustet, professeur émérite en histoire de l'art contemporain à l'université de Bordeaux III. Il a constitué sa collection comme un complément de celle du musée des beaux-arts dont il a prolongé certains partis pris ou cherché à compléter certaines lacunes.
Les contributions de chercheurs, aussi éminents que Pierre Rosenberg, sont autant de réflexions sur des thématiques propres à cette "collection particulière" (la peinture, la sculpture, la gravure, les arts décoratifs, l'art abstrait, etc.). Cette publication, conçue comme un objet élégant et sopistiqué, propose un choix de 20 à 30 œuvres mises en avant et spécialement commentées, complété d'un catalogue exhaustif légendé et partiellement illustré.
Ref : COUSTET
2008 / 144 pages / 18 x 24 cm / ISBN : 978-2-915262-66-7
Olivier Le Bihan, Paul Fréour, Marie-Christine Hervé, François Morel, Benoît Mouchart, François Rivière, Thierry Saumier
Catalogue de l’exposition organisée aux musées des beaux-arts de Bordeaux et d’Angoulême.
Né à Bordeaux en 1915, Yvan Le Louarn, dit Chaval, est l’un des dessinateurs français les plus importants du XXe siècle. Après s’être essayé à la gravure, il se consacre au dessin d’humour, publiant dans des quotidiens et hebdomadaires, tels que Sud Ouest Dimanche, Le Nouvel Observateur ou Le Figaro. Son humour âpre, grinçant, caustique s’exerce sans ménagement sur des contemporains dont il moque inlassablement la médiocrité et la bêtise. Riche de 257 dessins originaux, le fonds Chaval du musée des beaux-arts de Bordeaux représente le plus important fonds public consacré à l’artiste.
Olivier Le Bihan, Paul Fréour, Marie-Christine Hervé, François Morel, Benoît Mouchart, François Rivière, Thierry Saumier
Catalogue de l’exposition organisée aux musées des beaux-arts de Bordeaux et d’Angoulême.
Né à Bordeaux en 1915, Yvan Le Louarn, dit Chaval, est l’un des dessinateurs français les plus importants du XXe siècle. Après s’être essayé à la gravure, il se consacre au dessin d’humour, publiant dans des quotidiens et hebdomadaires, tels que Sud Ouest Dimanche, Le Nouvel Observateur ou Le Figaro. Son humour âpre, grinçant, caustique s’exerce sans ménagement sur des contemporains dont il moque inlassablement la médiocrité et la bêtise. Riche de 257 dessins originaux, le fonds Chaval du musée des beaux-arts de Bordeaux représente le plus important fonds public consacré à l’artiste.
Ref : Chaval
Michel Joussaume - Le moment de peindre
Catalogue de l'exposition à la galerie Guyenne Art Gascogne du 7 octobre au 29 novembre 2014
2014 / 32 pages / 18 x 24 cm / ISBN : 978-2-36062-109-5
« Que ce soit un paysage, une nature morte, l’oeuvre s’élabore physiquement. Les tons les plus hauts sont privilégiés, puis meurtris. Je tourne la toile sur le chevalet, je la travaille souvent sur les quatre côtés, pour oublier le sujet et trouver l’effet plastique maximum ; mais toujours obtenir une surface construite, équilibrée en harmonie, en conservant l’ossature du départ, ou en l’oubliant parfois… L’important pour moi a été le moment de peindre. »
Michel Joussaume
dans Michel Joussaume. Rétrospective 1967-1993,
Mérignac, Fondation Charles Cante, Vieille Église Saint-Vincent, 1995.
Catalogue de l'exposition à la galerie Guyenne Art Gascogne du 7 octobre au 29 novembre 2014
2014 / 32 pages / 18 x 24 cm / ISBN : 978-2-36062-109-5
« Que ce soit un paysage, une nature morte, l’oeuvre s’élabore physiquement. Les tons les plus hauts sont privilégiés, puis meurtris. Je tourne la toile sur le chevalet, je la travaille souvent sur les quatre côtés, pour oublier le sujet et trouver l’effet plastique maximum ; mais toujours obtenir une surface construite, équilibrée en harmonie, en conservant l’ossature du départ, ou en l’oubliant parfois… L’important pour moi a été le moment de peindre. »
Michel Joussaume
dans Michel Joussaume. Rétrospective 1967-1993,
Mérignac, Fondation Charles Cante, Vieille Église Saint-Vincent, 1995.
Ref : JOUSSAUME
Lucien de Maleville - Peintre du Périgord
2014 / 208 pages / 22 x 28 cm / ISBN : 9-782360-621071
Peintre-paysagiste connu essentiellement pour ses croquis et son engagement en faveur des Monuments historiques, Lucien de Maleville n’a jamais cessé, au fil de son œuvre, de rendre hommage à son Périgord natal. Cet ouvrage monographique propose une approche inédite de son travail d’artiste avec plus de 200 illustrations, parmi lesquelles de très nombreuses reproductions de ses oeuvres et des documents inédits issus d’archives familiales.
Exposition rétrospective de Lucien de Maleville (1881-1964) du 18 octobre 2014 au 5 janvier 2015 au Musée d’art et d’archéologie du Périgord (MAAP), Périgueux.
2014 / 208 pages / 22 x 28 cm / ISBN : 9-782360-621071
Peintre-paysagiste connu essentiellement pour ses croquis et son engagement en faveur des Monuments historiques, Lucien de Maleville n’a jamais cessé, au fil de son œuvre, de rendre hommage à son Périgord natal. Cet ouvrage monographique propose une approche inédite de son travail d’artiste avec plus de 200 illustrations, parmi lesquelles de très nombreuses reproductions de ses oeuvres et des documents inédits issus d’archives familiales.
Exposition rétrospective de Lucien de Maleville (1881-1964) du 18 octobre 2014 au 5 janvier 2015 au Musée d’art et d’archéologie du Périgord (MAAP), Périgueux.
Ref : MALEVILLE
Henri Marret (1878-1964) - Un été espagnol
2009 / 128 pages / 21 x 27 cm / ISBN : 978-2-36062-000-5
Textes de Patrick Descamps et Guillaume Ambroise
Catalogue de l'exposition organisée au musée des beaux-arts de Pau
Henri Marret fait parti de ces nombreux peintres, nés trop tard pour être rattachés pleinement au xixe siècle et trop tôt pour s’ancrer tout à fait dans le suivant. Sa production, aux confins du Réalisme, d’un impressionnisme modéré et de l’influence symboliste, a trouvé son épanouissement et une certaine reconnaissance dans la pratique de la fresque civile et religieuse. En marge de cette production officielle, Henri Marret a mené une carrière de peintre et de graveur qui mérite d’être redécouverte tant par son ampleur que par sa qualité, offrant ainsi à ce tempérament nerveux une plus grande liberté d’expression et d’exécution que la fresque.
2009 / 128 pages / 21 x 27 cm / ISBN : 978-2-36062-000-5
Textes de Patrick Descamps et Guillaume Ambroise
Catalogue de l'exposition organisée au musée des beaux-arts de Pau
Henri Marret fait parti de ces nombreux peintres, nés trop tard pour être rattachés pleinement au xixe siècle et trop tôt pour s’ancrer tout à fait dans le suivant. Sa production, aux confins du Réalisme, d’un impressionnisme modéré et de l’influence symboliste, a trouvé son épanouissement et une certaine reconnaissance dans la pratique de la fresque civile et religieuse. En marge de cette production officielle, Henri Marret a mené une carrière de peintre et de graveur qui mérite d’être redécouverte tant par son ampleur que par sa qualité, offrant ainsi à ce tempérament nerveux une plus grande liberté d’expression et d’exécution que la fresque.
Ref : MARRET
La manufacture de vitrail et mosaïque d'art Mauméjean - Flambe ! Illumine ! Embrase !
Benoît Manauté, Préface de Dominique Dussol
288 pages / 22 x 28 cm / 300 illustrations
Livre d’art et livre d’histoire, Flambe ! Illumine ! Embrase ! réunit une somme considérable de commentaires, d’interprétations et de documents qui proposent une véritable redécouverte de la dynastie Mauméjean dont l’immense production, présente dans de nombreux édifices publics et demeures privées, demeure méconnue du grand public.
Benoît Manauté, Préface de Dominique Dussol
288 pages / 22 x 28 cm / 300 illustrations
Livre d’art et livre d’histoire, Flambe ! Illumine ! Embrase ! réunit une somme considérable de commentaires, d’interprétations et de documents qui proposent une véritable redécouverte de la dynastie Mauméjean dont l’immense production, présente dans de nombreux édifices publics et demeures privées, demeure méconnue du grand public.
Ref : Maumejean
Peindre les Landes - d'Hossegor à Soulac
2012 / 144 pages / 18 x 24 cm / ISBN : 9-782360-620487
Sous la direction de Jean-Roger Soubiran
Textes de Jean-Roger Soubiran, Dominique Dussol et Christel Haffner-Lance
Loin de se réduire au cliché du berger perché sur ses échasses, ou à une image de tristesse et de monotonie, les Landes de Gascogne sont un paysage de contrastes et de nuances. Théâtre ambivalent de métamorphoses, marais ou désert, étangs secrets, forêts mystiques, océan infini, ce pays qui éveille des résonances dans l’être le plus profond a constitué un terrain d’expérience pour plusieurs générations d’artistes. En affichant le parti de la plasticité, Peindre les Landes propose un regard inattendu : des séances d’immensité de Rousseau au minimalisme d’Auguin, des dunes de Lizal et de Gueit, à l’appel du large de Van Hasselt, de la planéité aux forêts – cathédrales de Rigaud, Sourgen ou Larrieu –, le paysage landais, résumé à l’élémentaire, conjugue et oppose horizontalité et verticalité, monochromes subtils et fanfares chromatiques.
2012 / 144 pages / 18 x 24 cm / ISBN : 9-782360-620487
Sous la direction de Jean-Roger Soubiran
Textes de Jean-Roger Soubiran, Dominique Dussol et Christel Haffner-Lance
Loin de se réduire au cliché du berger perché sur ses échasses, ou à une image de tristesse et de monotonie, les Landes de Gascogne sont un paysage de contrastes et de nuances. Théâtre ambivalent de métamorphoses, marais ou désert, étangs secrets, forêts mystiques, océan infini, ce pays qui éveille des résonances dans l’être le plus profond a constitué un terrain d’expérience pour plusieurs générations d’artistes. En affichant le parti de la plasticité, Peindre les Landes propose un regard inattendu : des séances d’immensité de Rousseau au minimalisme d’Auguin, des dunes de Lizal et de Gueit, à l’appel du large de Van Hasselt, de la planéité aux forêts – cathédrales de Rigaud, Sourgen ou Larrieu –, le paysage landais, résumé à l’élémentaire, conjugue et oppose horizontalité et verticalité, monochromes subtils et fanfares chromatiques.
Ref : PEINDRE LANDES
Peintures du XIXe siècle. Musée des beaux-arts de Pau
LIVRE SOLDÉ 5 € au lieu de 30 €
2007 / 176 pages / 21 x 27 cm / ISBN : 978-2915262568
Catalogue de la collection permanente du musée des beaux-arts de Pau
Textes de Guillaume Ambroise, Patrick Ségura, Dominique Vazquez
Sous la direction de Guillaume Ambroise
Premier d'une série consacrée aux collections du musée des beaux-arts de Pau, cet ouvrage répond à une double attente. D'une part, il permet de combler une lacune, celle de la reproduction des œuvres et de leur diffusion. La richesse iconographique de ce livre permettra de souligner les caractéristiques principales des collections permanentes. D'autre part, il rend possible un important travail de récolement, enjeu majeur et qui restitue avec précision et objectivité un état des collections 2007.
LIVRE SOLDÉ 5 € au lieu de 30 €
2007 / 176 pages / 21 x 27 cm / ISBN : 978-2915262568
Catalogue de la collection permanente du musée des beaux-arts de Pau
Textes de Guillaume Ambroise, Patrick Ségura, Dominique Vazquez
Sous la direction de Guillaume Ambroise
Premier d'une série consacrée aux collections du musée des beaux-arts de Pau, cet ouvrage répond à une double attente. D'une part, il permet de combler une lacune, celle de la reproduction des œuvres et de leur diffusion. La richesse iconographique de ce livre permettra de souligner les caractéristiques principales des collections permanentes. D'autre part, il rend possible un important travail de récolement, enjeu majeur et qui restitue avec précision et objectivité un état des collections 2007.
Ref : PEINTU PAU
Gentleman Princeteau - 1 - Chevaux et attelages
2007 / 128 pages / 180 x 240 mm / ISBN 978-2-915262-45-2
Catalogue de l'exposition du musée des beaux-arts de Libourne
Excellent portraitiste et étonnant paysagiste, René Princeteau se révéla un fin connaisseur du cheval, devenant le plus fidèle traducteur de l'époque des grands équipages, des chasses à courre et des courses hippiques.
2007 / 128 pages / 180 x 240 mm / ISBN 978-2-915262-45-2
Catalogue de l'exposition du musée des beaux-arts de Libourne
Excellent portraitiste et étonnant paysagiste, René Princeteau se révéla un fin connaisseur du cheval, devenant le plus fidèle traducteur de l'époque des grands équipages, des chasses à courre et des courses hippiques.
Ref : PRINCETEAU 1
Gentleman Princeteau - 2 - Les Courses
2007 / 128 pages / 180 x 240 mm / ISBN 978-2915262-46-9
Catalogue de l'exposition du musée des beaux-arts de Libourne.
Excellent portraitiste et étonnant paysagiste, René Princeteau se révéla un fin connaisseur du cheval, devenant le plus fidèle traducteur de l'époque des grands équipages, des chasses à courre et des courses hippiques.
2007 / 128 pages / 180 x 240 mm / ISBN 978-2915262-46-9
Catalogue de l'exposition du musée des beaux-arts de Libourne.
Excellent portraitiste et étonnant paysagiste, René Princeteau se révéla un fin connaisseur du cheval, devenant le plus fidèle traducteur de l'époque des grands équipages, des chasses à courre et des courses hippiques.
Ref : PRINCETEAU 2
Gentleman Princeteau - 3 - Portraits & portraits équestres
2008 / 128 pages / 180 x 240 mm / ISBN 978-2915262681
Catalogue de l'exposition du musée des beaux-arts de Libourne
Excellent portraitiste et étonnant paysagiste, René Princeteau se révéla un fin connaisseur du cheval, devenant le plus fidèle traducteur de l'époque des grands équipages, des chasses à courre et des courses hippiques.
2008 / 128 pages / 180 x 240 mm / ISBN 978-2915262681
Catalogue de l'exposition du musée des beaux-arts de Libourne
Excellent portraitiste et étonnant paysagiste, René Princeteau se révéla un fin connaisseur du cheval, devenant le plus fidèle traducteur de l'époque des grands équipages, des chasses à courre et des courses hippiques.
Ref : PRINCETEAU 3
Gentleman Princeteau - 4 - Chasse à courre
2008 / 128 pages / 180 x 240 mm / ISBN 978-2-915262-70-4
Catalogue de l'exposition du musée des beaux-arts de Libourne
Excellent portraitiste et étonnant paysagiste, René Princeteau se révéla un fin connaisseur du cheval, devenant le plus fidèle traducteur de l'époque des grands équipages, des chasses à courre et des courses hippiques.
2008 / 128 pages / 180 x 240 mm / ISBN 978-2-915262-70-4
Catalogue de l'exposition du musée des beaux-arts de Libourne
Excellent portraitiste et étonnant paysagiste, René Princeteau se révéla un fin connaisseur du cheval, devenant le plus fidèle traducteur de l'époque des grands équipages, des chasses à courre et des courses hippiques.
Ref : PRINCETEAU 4
Gentleman Princeteau - 5/6 - Paysages et vie rurale
2009 / 240 pages / 180 x 240 mm / ISBN 978-2-915262-93-3
Catalogue de l'exposition au musée des beaux-arts de Libourne
Excellent portraitiste et étonnant paysagiste, René Princeteau se révéla un fin connaisseur du cheval, devenant le plus fidèle traducteur de l'époque des grands équipages, des chasses à courre et des courses hippiques.
2009 / 240 pages / 180 x 240 mm / ISBN 978-2-915262-93-3
Catalogue de l'exposition au musée des beaux-arts de Libourne
Excellent portraitiste et étonnant paysagiste, René Princeteau se révéla un fin connaisseur du cheval, devenant le plus fidèle traducteur de l'époque des grands équipages, des chasses à courre et des courses hippiques.
Ref : PRINCETEAU 5/6
Gentleman Princeteau - 7 - Chevaux et militaires
2009 / 128 pages / 180 x 240 mm / ISBN 978-2-915262-71-1
Excellent portraitiste et étonnant paysagiste, René Princeteau se révéla un fin connaisseur du cheval, devenant le plus fidèle traducteur de l'époque des grands équipages, des chasses à courre et des courses hippiques.
2009 / 128 pages / 180 x 240 mm / ISBN 978-2-915262-71-1
Excellent portraitiste et étonnant paysagiste, René Princeteau se révéla un fin connaisseur du cheval, devenant le plus fidèle traducteur de l'époque des grands équipages, des chasses à courre et des courses hippiques.
Ref : PRINCETEAU 7
Odilon Redon botaniste.
Cahier d’illustrations couleurs. Francis Jammes / Robert Coustet / Marius-Ary Leblond
Collection L’Éveilleur Beaux-Arts
Novembre 2016 / 80 pages / 13,5 x 20,3 cm, 15 € TTC ISBN : 9791096011049
Cahier d’illustrations couleurs. Francis Jammes / Robert Coustet / Marius-Ary Leblond
Collection L’Éveilleur Beaux-Arts
Novembre 2016 / 80 pages / 13,5 x 20,3 cm, 15 € TTC ISBN : 9791096011049
Ref : REDON BOTANISTE
Diego Rivera - Les années cubistes
SOLDÉ
2011 / 160 pages / 22 x 28 cm / ISBN : 978-2-36062-024-1
Catalogue de l'exposition organisée par le musée des beaux-arts de Libourne
Édition trilingue français-espagnol-anglais
Avant de devenir l'immense artiste recouvrant les murs de Mexico de fresques dédiées à son peuple, Diego Rivera (1886-1957) passe plus de dix ans à Paris, entre 1909 et 1921, devenant l'un des peintres phares du cubisme aux côtés de Pablo Picasso ou d'André Lhote...
Cet ouvrage présente un ensemble d'œuvres significatives et offre un éclairage nouveau et stimulant sur cette période qui vit le peintre, ami de Jean Cocteau, s'affirmer comme une des figures emblématiques de la culture mexicaine.
SOLDÉ
2011 / 160 pages / 22 x 28 cm / ISBN : 978-2-36062-024-1
Catalogue de l'exposition organisée par le musée des beaux-arts de Libourne
Édition trilingue français-espagnol-anglais
Avant de devenir l'immense artiste recouvrant les murs de Mexico de fresques dédiées à son peuple, Diego Rivera (1886-1957) passe plus de dix ans à Paris, entre 1909 et 1921, devenant l'un des peintres phares du cubisme aux côtés de Pablo Picasso ou d'André Lhote...
Cet ouvrage présente un ensemble d'œuvres significatives et offre un éclairage nouveau et stimulant sur cette période qui vit le peintre, ami de Jean Cocteau, s'affirmer comme une des figures emblématiques de la culture mexicaine.
Ref : RIVERA
Jean-Roger Sourgen. Peintre d'Hossegor et des Landes
Robert Coustet - Nouvelle édition
Juillet 2018 / 150 pages / 17x24 cm / ISBN : 978-2-36062-211-5
Face à une demande qui ne faiblit pas, Le Festin propose une nouvelle version qui ravira tous ceux qui, depuis la première édition en 2010, cherchent le livre de référence sur Jean-Roger Sourgen.
Historique et documenté, avec des reproductions de tableaux inconnus, ce livre, qui a fait date, a contribué à la légitimation d’un artiste longtemps sous-estimé.
Robert Coustet - Nouvelle édition
Juillet 2018 / 150 pages / 17x24 cm / ISBN : 978-2-36062-211-5
Face à une demande qui ne faiblit pas, Le Festin propose une nouvelle version qui ravira tous ceux qui, depuis la première édition en 2010, cherchent le livre de référence sur Jean-Roger Sourgen.
Historique et documenté, avec des reproductions de tableaux inconnus, ce livre, qui a fait date, a contribué à la légitimation d’un artiste longtemps sous-estimé.
Ref : SOURGEN
Vieillard & Cie : Histoire de la faïence fine à Bordeaux
Décembre 2015 / 212 pages / 21 x 27 cm / ISBN : 978-2-36062-127-9
La faïence bordelaise, tant appréciée pour sa blancheur, son brillant et ses tonalités, doit son charme particulier au décor végétal et floral dessiné directement au pinceau. Si la prospérité de la production locale s’avère relativement brève (1829-1895), elle n’en demeure pas moins brillante, unanimement célébrée et aujourd’hui très recherchée.
Jules Vieillard, succédant à David Johnston, tint un rôle déterminant dans la réussite industrielle de l’entreprise portant son nom et installée au Moulin des Chartrons. Les sujets, tout d’abord d’inspiration anglaise, aux beaux décors imprimés, en camaïeu brun, vert, rose et surtout bleu, s’adaptent bientôt au goût romantique, avec des scènes de lacs aux eaux calmes, animées de charmants personnages au premier plan.
Décembre 2015 / 212 pages / 21 x 27 cm / ISBN : 978-2-36062-127-9
La faïence bordelaise, tant appréciée pour sa blancheur, son brillant et ses tonalités, doit son charme particulier au décor végétal et floral dessiné directement au pinceau. Si la prospérité de la production locale s’avère relativement brève (1829-1895), elle n’en demeure pas moins brillante, unanimement célébrée et aujourd’hui très recherchée.
Jules Vieillard, succédant à David Johnston, tint un rôle déterminant dans la réussite industrielle de l’entreprise portant son nom et installée au Moulin des Chartrons. Les sujets, tout d’abord d’inspiration anglaise, aux beaux décors imprimés, en camaïeu brun, vert, rose et surtout bleu, s’adaptent bientôt au goût romantique, avec des scènes de lacs aux eaux calmes, animées de charmants personnages au premier plan.
Ref : VIEILLARD
